“Le comédien parle”

“On ne tirera pas au clair l’idée de ce métier d’acteur, parce que ce n’est pas une idée claire.”

Machiniste, accessoiriste, costumier, éclairagiste, peintre, metteur en scène, comédien et directeur de l’Athénée de 1934 à 1951, Louis Jouvet a laissé de nombreux écrits sur sa pratique du théâtre où transparaît toujours une profonde humilité.

Le comédien parle, mais il ne le fait jamais à son compte: pour Louis Jouvet, l’acteur ne peut être ni penseur ni philosophe, car “il a une façon de penser qui est de sentir haut”.
Attaché à un texte au point de complètement se l’approprier, le comédien est un faussaire professionnel qui s’empare d’un personnage à son propre bénéfice, et l’égoïsme originel qui le pousse à vampiriser autant le personnage que le texte serait paradoxalement le point de départ de sa sincérité.

S’il se laisse envahir et porter par ce qu’il joue, le comédien selon Jouvet n’est pas pour autant transformé: la passion connue sur scène ne contamine pas sa vie, et sa solitude à la sortie de la représentation en est encore plus accrue.
Installé dans le mensonge, il va de l’être au paraître et se rend progressivement compte qu’avant d’être une vocation spirituelle, être acteur est surtout un métier: le théâtre est une discipline, et pour les comédiens “tout doit être suspect sauf le corps”.

Pour Gerold Schumann, le metteur en scène de Minetti qui commence jeudi à l'Athénée, un grand acteur est d'abord un homme humble; dans cette pièce, Thomas Bernhard brouille justement les pistes entre comédien et personnage et interroge l’art de l’acteur dans ce Portrait de l’artiste en vieil homme: qui joue (à) quoi?

Bon début de semaine à tous!


Les citations de ce billet sont tirées de Témoignages sur le théâtre, un recueil de textes de Louis Jouvet paru chez Flammarion.